《合金装备4》人物和故事评价
这五天时间在我20多年的游戏生涯中似乎弥足珍贵，作为一个就要步入而立之年的“老龄玩家”，我并不以为自己还会被一款游戏如许的感动……几天以来，一种莫名的感觉一直在心中涌动着，也许是因为这种感觉太过复杂，我始终无法将它清晰的诉诸笔端，即便我一自以为是个善于驾驭文字和表达思想的人……或者泡上一杯清茶，从这些年MGS游戏的点点滴滴开始会比较合适吧……
1990年，我有幸接触到FC平台上的Meatl Gear，当时这款游戏的译名叫做“燃烧战车”，在当时“魂斗罗”、“双截龙”这类动作游戏至上的时代，这种潜入类游戏很难吸引大家的眼球，直到我在一本老旧的“游戏攻略大全”中找到这款游戏的相关介绍，才了解到这个游戏庞大复杂的世界观和制作者独具匠心的设计理念，从此我深深的记住了三个名字——灰狐、big boss、snake当然还有Meatl Gear……
1997年，再度看到PS平台上的MGS宣传照片是在一本“大众软件”的彩页上，虽然3D化的snake早已经远远超过了当时FC版本的表现力，但是那种熟悉的感觉却再次悄然而至，而PS版的“Meatl Gear Solid”也终于成就了这部创意不俗的游戏迈入经典的行列。
2001年底，为了期待已久的“Meatl Gear 2”，尽管当时还没有什么所谓的“完美IC”，自己还是义无反顾的入手PS2，而当时在业界，Meatl Gear的大名已经早非昔日可比，在全世界的期待面前，小岛再一次以他的天才回应了世界，雷电代替Snake成为全篇的主角确实让人感慨小岛的不俗创意，其实故事的主线还是在Snake这边，这不过这回通过雷电
2004年3月，“孪蛇”发售，这成为我购买NGC的最大动力，如果不是因为“生化危机1代重制版”的存在，这款游戏将会成为我在NGC平台上的唯一一款游戏。“The Classical Metal New Gear”这是当时“孪蛇”的宣传语，且不管这款游戏的素质如何，单凭“能够看清snake的眼睛”这一点，就使它成为很多合金Fans必须入手的对象，足见snake的无穷魅力。
同年11月，万众瞩目的“Meatl Gear 3”如期而至，在无奈的经历过无数经典的“2代最强原则”之后，“Meatl Gear 3”究竟是百尺竿头还是狗尾续貂，全世界都在等待答案。这一次我们得到的是一款全新的MGS，系统、故事、细节、演出全面进化的一代！舍弃了先进的装备，故事回到60年代，以“求生”作为关键词的故事中洋溢着对祖国无限的忠诚和对信念不屈的执着，“引导者”（The Boss）和“裸蛇”（Big Boss）这两个人物将一段英雄的传奇演绎的如此完美，以至于我们不得不相信，只有MGS才能超越MGS。
2008年6月，在经历了冗长的等待之后，Meatl Gear系列的终结篇“爱国者之枪”姗姗而来，Snake的命运、爱国者的真意，一切一切尽在我手中的这张BD……
引言到此为此，简单的安装之后，让我们和Snake一起经历这一生中最后最强的冒险吧！
煽情！最成功的人物刻画
虽然合金装备一直描绘的是一部西方人之间发生的故事，但是在整个系列中却一直贯穿着东方人特有的细腻感情主线，这一点在四代中变本加厉，使得无数铁汉几度湿巾，太多经典的桥段，太多有血有肉的鲜活人物，让所有这10年来经历过合金装备的人不得不深感震撼。
“顽强”——Snake
Snake自身，由于克隆体迅速老化的原因，已然不再是所向披靡的Solid，取而代之的是满面沧桑的Old Snake。相比1代中在升降机里帅气的脱掉潜水服的英姿飒爽和2代中“大桥蹦极”时候的淡定沉着，在略带伤感的阿拉伯音乐中登场的老蛇给人更多的感觉是一种英雄迟暮的悲壮。不知道是不是小岛也已经意识到没有什么对手能够战胜这个传说中的英雄——即便是号称继承了Big Boss显性基因的Liquid也是一样。于是这一次Snake最大的对手变成了自己，其实无论是名垂青史的帝王还是傲视群雄的强者，无一例外的都会败给时间麾下的死亡骑士——衰老，而这一次，Snake将向自身的极限挑战。
借助PS3强大的硬件机能，本次合金装备的画面得到了质的提升，而Sanke在这里最大的“受益”就是可以将衰老的一面淋漓尽致的表现出来==|，直美在给Snake做完体检之后说，“如果是一般人的话早就死了，你能够活到现在并且还在战斗完全是因为你的意志”。这次的Snake蹲久了会觉得腰痛，在气力不足的情况上跑上一段也会气喘，但尽管这样，这个传说中的战士依然不屈的战斗着，正是这种信念，支撑着Snake已然老去的躯体一次又一次的突破自身的极限，每一次Snake在使用药物支撑自己的时候，无论是游戏中的Hal还是屏幕外的我们想来都会心疼不已，英雄随时都有赴死的觉悟，但就像Snake在一代中对直美说过的那样“I can’t go yet I still have job to do”。这又是怎样的一种执着和顽强啊！
在突入Outer Heaven之前的最后桥段，当得知在GW的中控室之前布满了微波墙之后，所有的人都沉默了，而这时候Snake的一句“It sounds like a prefect job for me”，再一次让我们看到这位英雄身上无奈而又豁达的幽默，而当游戏真正进入到“GW突入作战”这个桥段，老蛇拼尽全力奋勇向前的场面更是让人感到无比震撼，曾经完美的英雄怎么可能就这样狼狈的爬行着向前，不可一世的强者又怎么会如此的破烂不堪？分割的画面之外，失去双臂的雷电正在以死相搏，画面上不停显示着点击按钮的提示，而每一次点击，都似乎是对玩家心灵的一次震撼，而就在这一刻，Snake已经超越了Snake本身，这个名字也已经远远超出了“英雄”两个字所能诠释的含义……
其实在此之前，刚刚得到章鱼Boss丢下的面具迷彩时，我就想是不是应该让Snake换上那张年轻的面庞——因为自己实在无力面对自己心中偶像的老去。但是到了后来我犹豫了，我没有更换老蛇那张满是皱纹的脸——即便到了后来被烧伤之后也是一样。因为我觉得这才是这位英雄的本色，没有必要更换。
纵观动漫和游戏，敢于在主人公，特别是是Snake这样的超人气主角“脸上”动刀的“突破性”设定貌似并不多见（浪客剑心据和月申宏自己说是因为最初的人设太多女性化，才在脸上加了两道刀痕），尤其是烧伤这种毁容性质的硬伤，更是有损Snake“超绝美形”的完美形象，但是小岛恰恰使用这样的手段，将Snake还原成一个真实的“人”，而恰恰是这个不够完美的“人”，超越了英雄的含义，铸就了永恒的传奇！
Snake可以死，Snake的精神不灭！